CONTINGENCIA 2020 / Actividad 11: Cortometraje Animado

Actividad 11: Cortometraje Animado (10%)

¿Qué se entrega?	Un video
¿Cuánto vale?	10%
¿Cómo se evalúa?	Revisión en línea.
¿Cómo se entrega?	En línea a través de YouTube
¿Solo o en grupo?	Individual

Introducción

Esta actividad se propone experimentar la realización audiovisual a través de diversas técnicas de Animación. Para ello el estudiante dispondrá de una guía que el docente facilitará junto al constante acompañamiento virtual.

Cortometraje animado

Para este ejercicio requerirás un par de cosas: un artefacto que tome fotografías (WebCam, cámara o celular con cámara) y una computadora. Aunque, dependiendo del tipo de animación que decidas realizar, podrías trabajar solo con la computadora, sólo con un Smartphone de gama media o alta o con ambos.

Debes realizar un video que dure, al menos, 60 segundos para ello realizarás 300 imágenes (fotográficas, ilustradas o digitales). Eso quiere decir que cada uno de los 60 segundos de tu video tendrá 5 fotogramas. Si sacaste la cuenta, te darás cuenta que cada imagen fija en el video durará 0,2 segundos, y esa cantidad es la suficiente para crear la sensación de movimiento.

¿Cuál tipo de animación realizaré?

Te decidirás por el tipo de animación que consideres apropiado y accesible para ti. Recuerda que de la docena de tipos que abordan en la guía deber seleccionar al menos una (porque también puedes mezclar varios tipos).

Técnicas de animación	¿Necesitas computadora obligatoriamente?	¿Necesitas una cámara fotográfica?	Programas sugeridos para PC (Incluye links de descarga)	Aplicaciones para Android (No incluye los links de descarga)
Dibujos animados	No, siempre y cuando tengas un teléfono de gama media o alta.	Sí, pero puedes prescindir de ella si realizas los objetos en digital en tu PC o Smartphone.	De edición integral: Windows Movie Maker Sony Vegas Pro Adobe Premier Pro De edición especializada: AnimaShooter Junior JellyCam Dragon Stop Motion Stop Motion Studio AnimatorDV Simple	Funmotion, 14 MB PicPac Stop Motion and Time Lapse, 36 MB Stop Motion Maker, 84 MB GIFMob, 12 MB Lego, 65 MB StickDraw, su peso varía I Can Animate, 59 MB ClayFrames, 713 KB Frame Lapse, 2.3 MB
Stop Motion
Cut out
Rotoscopia		No. Pero sí debes tener acceso a un video hecho previamente.
Animación Tipográfica		No
Plastimación		Si
Go motion
Time lapse
Hyper lapse

Consideraciones con la realización de la animación:

Si usarás una cámara fotográfica, recuerda estabilizarla firmemente (libros, cinta adhesiva, tornillos o clavos en una tabla, entre otras soluciones creativas.

Considera no quedarte en un solo punto cuando hagas tu animación, en lugar de ello cambia varias veces de lugar (no necesariamente desplazándote en cada foto). Por ejemplo, puedes tomar 50 fotografías desde una ubicación y luego cambiar a otro lugar y hacer las siguientes 50 fotografías; y así sucesivamente hasta completar las 300 fotografías.

Si usarás ilustraciones, espero sean lo bastantes sencillas para que la realización de las 300 imágenes no sea tan cuesta arriba.

Haz un respaldo con las imágenes originales y crea una copia de ellas en otra carpeta, y comprímelas a una resolución de 1MP o un tamaño menor de 500 KB por imagen. Eso hará que tu computadora o Smartphone aproveche su memoria RAM y el producto tarde menos en realizarse.

No desestimes que alguien te ayude a editar o elaborar algunas imágenes, sabemos que hacerlo tú solo llevará muchísimo tiempo y esfuerzo. Pero si decides trabajarlo solo, igualmente lo sabré apreciar. Lo importante es que tengas una participación significativa en la obra, la misma que en más del 60% sea producto de tu esfuerzo.

Mantén comunicación con el docente con frecuencia, así despejarás dudas y tendrás ideas y soluciones prácticas a tu propuesta audiovisual.

Se premiarás al mejor cortometraje animado con calificación extra y certificado. 

CONTINGENCIA 2020 / Actividad 10: Fotocorto

Actividad 10: Fotocorto (7%)

¿Qué se entrega?	Un video
¿Cuánto vale?	7%
¿Cómo se evalúa?	Revisión en línea.
¿Cómo se entrega?	En línea a través de YouTube
¿Solo o en grupo?	Individual

Introducción

El fotocorto es un tipo de producción animada en que se emplean fotografías para contar una historia real o ficticia. Cada fotografía en el Fotocorto tiene una duración mucho mayor a las de los Stop Motion e incluso pueden variar en la misma producción, de forma que algunas pueden durar 1 segundo, mientras otras pueden tener duraciones mayor a los 3 o 4 segundos, y eso se debe a que para ciertas clases de narrativas se pueden emplear una frecuencia de fotografías en particular.

¿Cómo hago el fotocorto?

Para realizar este ejercicio requerirás descargar una canción particular para ti, ya que a cada uno de los estudiantes se le asignará una canción distinta.

Comunícate el docente para que te asigne el nombre de la canción que debes descargar.

Luego que descargues la canción, deberás interpretar visualmente su melodía y ritmo, y agregarla a un editor de video. Deberás realizar las imágenes que acompañen a la canción de forma rítmica, emotiva y semiológica. Para ello usarás una cantidad de imágenes no menor a 30 imágenes.

Recuerda que en este tipo de animación la duración de cada imagen suele ser mucho mayor a la de otras animaciones, e incluso pueden tener duraciones distintas según lo que se desee transmitir: si se desea expresar velocidad, violencia, dinamismo, explosividad o fuga se suele usar una tiempo muy breve para cada imagen (medio segundo a 2 segundos); pero si se desea manifestar las ideas de tranquilidad, sosiego, reflexión, tristeza, nostalgia, paz, espiritualidad, o romance lo recomendable es que cada imagen tenga una duración mayor que 2 segundos. En conclusión, depende de lo que el creador desee manifestar.

La extensión de este video será por la totalidad de la canción, pero como máximo 4 minutos. Si la canción que te corresponde dura más de 4 minutos, deberás usar solo 4 minutos que mejor te funcione (el principio, el medio o el final). Si debes cortar la canción, no lo hagas abruptamente, usa un efecto de desvanecimiento o fade out.

Tu video debe tener la imagen de tu productora. También debe tener créditos al final o al inicio de la obra.

Software de edición recomendados (incluyen links de descarga):

Windows Movie Maker

Sony Vegas Pro

Adobe Premier Pro

CONTINGENCIA 2020 / Actividad 9: Foros

Actividad 9: Foros (10%)

¿Qué se entrega?	Dos imágenes que se publican en línea, junto a la participación en un foro.
¿Cuánto vale?	10%
¿Cómo se evalúa?	Revisión en línea.
¿Cómo se entrega?	En línea
¿Solo o en grupo?	Individual

Introducción

Esta actividad tiene dos propósitos: el primero es reconocer la clasificación de los géneros de las producciones audiovisuales y el segundo, reflexionar sobre la naturaleza de las técnicas de animación empleadas en productos audiovisuales  Para ello se hará una imagen y comentarios para cada propósito, y los dividiremos en tres (3) pasos: el diseño de un organigrama, la publicación del organigrama y la participación en el foro en línea.

Paso 1. Crear los organigramas:

Organigrama 1. Los géneros de las producciones audiovisuales.

Realiza un organigrama donde propongas una forma de clasificar y ordenar todas los géneros de las producciones audiovisuales, para ello te invito a revisar publicaciones en línea (distintas a las de Wikipedia), considerando la diversidad de ópticas, temáticas, forma de producción, entre otros. Cada género o subgénero debe estar acompañado por una brevísima explicación (a lo sumo 20 palabras). Es importante que menciones un ejemplo (de escena, pauta publicitaria, videoclip, cortometraje o largometraje) de cada género o subgénero que cites.

         Organigrama 2. Técnicas de Animación.

Realiza un organigrama donde propongas una forma de clasificar y ordenar todas las técnicas de animación expuestas en la guía, considerando las características de realización, sus semejanzas y diferencias. Es importante que menciones un ejemplo (de escena, pauta publicitaria, videoclip, cortometraje o largometraje) de al menos 8 tipos de animación demostrados.

Tus organigramas deben ser sintéticos, pocos recargados textualmente, visualmente atractivos e inteligibles, recuerda que serán visto en línea a través de múltiples plataformas, incluso en Smartphones.

Paso 2. Entrar en el foro.

Entra a al grupo en Facebook llamado MAV 2020, agrégate al grupo en Facebook.

Debes subir al grupo la imagen que hiciste del Organigrama 1. Junto a la imagen publicarás un comentario de lo siguiente:

Género de producción audiovisual que requeriría más participación de diseñadores integrales para su realización.

Debes subir al grupo la imagen que elaboraste del Organigrama 2. Junto a la imagen publicarás un comentario de lo siguiente:

Tipo de animación que el diseñador integral de hoy debería considerar más importante.

Considera lo siguiente:

Usa imágenes con un peso igual o menor a 500 KB (0,5 MB) para hacer un uso expedito del Internet, y aprovechar tu plan de datos. Cada comentario que publicarás junto a tus dos imágenes deben tener entre 30 a 60 palabras.

Momento 3. Participar en el foro.

Para participar en el foro, luego de publicar tu imagen con tu respuesta, busca la publicación de otr@ compañer@ que elijas y haz un solo comentario con relación a cada imagen de los organigramas que él o ella publicó.

Cuando tu compañer@ publique su organigrama sobre los géneros cinematográficos, haz un (1) solo comentario manifestando:

Estar o no de acuerdo con el género cinematográfico que el compañero seleccionó, y justificarlo.

Estar o no de acuerdo con la forma como ordenó y clasificó los géneros cinematográficos, y justificarlo.

Cuando tu compañer@ publique su organigrama sobre la Animación, haz un (1) solo comentario manifestando:

Estar o no de acuerdo con el tipo de animación que el compañero manifestó como más importante, y justificarlo.

Estar o no de acuerdo con la forma como ordenó y clasificó los tipos de animación, y justificarlo.

Considera lo siguiente para el foro:

Planifica eficientemente tu tiempo y recursos. Las altas horas nocturnas y las matutinas suelen ser las mejores para aprovechar la velocidad de navegación.

Cada comentario que publicarás junto a tus dos imágenes deben tener entre 30 a 60 palabras.

Te propongo comenzar tu respuesta con: “Yo considero… / De acuerdo a mi criterio… / Lo que la experiencia me dice… / Mi valoración es que…” y nunca comenzar con “Yo creo…”. No debes escribir la pregunta que te realicé, solamente la respuesta.

Usa lenguaje formal aunque puedes emplear modismos y regionalismos no ofensivos, y cero palabras obscenas. (Facebook te bloquea y el profesor anula tu participación).

Si alguien te aborda de forma pública o privada en contra de tu voluntad, y te sientes incómod@ de alguna forma, házmelo saber y tomaré repercusiones (de forma privada y anómima).

Se evaluará la participación en el foro. Hacer las imágenes y no participar en el foro no tiene ninguna validez.

El guion

Esta presentación es la introducción a la teoría sobre la elaboración de guiones literarios, técnicos y gráficos (o Story Boards).

Y aquí está disponible una colección de documentos que te guiarán en el desarrollo de los guiones. Espero sea de tu provecho. 


x

Acá la presentación lista para descargar

El sonido en la producción audiovisual

En esta sección de nuestro estudio del sonido, abordaremos los medios sonoros desde sus efectos y características en las producciones audiovisuales. ¿Cuál es la función del sonido en un producto en video, animación, clip musical, documental o película?
Aquí abordaremos esta temática. ¡Buen provecho!